第87章 经验 直觉 （第2页）

既然伱自己也知道，政策变了，环境变了，观众变了，你还搁那儿抱着老规矩老把式死不松手，能行？

所以，我认同小陈导演跟我讨论镜头语言时的思考逻辑，在没有交情的时候，保持安全距离才是打交道的

不过我依旧坚持以我为主、绝不盲从的基本立场，这里的不盲从，不止对外，也对内。”

他点了点陈一鸣，“小陈，《1951》想去海外拿奖拿票房，这是好事，也是我们这一代不敢想的事，我十分赞赏。

但是主次绝不能颠倒，一部华国电影，先是面向华国观众讲一个华国故事，剧本还没写你就在那七减八减的，减到最后弄出来的东西，摆盘再漂亮也就是一碗清汤挂面。

这玩意儿端出去能打动谁？如果一部电影我们华国人看了都不能为之感动，你指望老外对着字幕感动吗？”

老爷子又点了点林萧，“小林，如今的电影确实需要面向市场面向观众，但是它在上映之前，先要面向我们主创。

电影基调的平衡是技术问题，而主创与观众的平衡是价值问题，一个电影人，不能因为商业取向而一味回避价值追问。

一部电影再怎么商业化，也是需要回应某种价值观的，否则就谈不上与观众共情。

如果主创在拍摄时战战兢兢毫无激情，那我可以断言，这部电影上映之后，也一定无法感动观众。

作为主创，必须要有主创的坚持。”

陈一鸣感激地朝着桑老爷子笑了笑，虽然被点名“批判”

了一通崇洋媚外，但桑平却在实际上表达了对他的支持。

同样被驳斥的林萧并没有偃旗息鼓，他接过话头继续阐述自己的观点。

“桑老师，拍电影终究不是做研究，我们不是在探索科学和真理，而是花一大笔钱制作一个商品拿出去卖，不能不考虑成本和性价比。

至少单就《1951》这部电影来说，主旋律献礼片只是它的属性之一，内部会议我大胆一点地说，献礼甚至不是它最主要的属性。

拿跟咱们并行的《开国大典》来说，零片酬明星大联欢，单是这种操作模式，就决定其品质不会太高。

但是我现在就可以下断言，等到1o月份电影上映，票房肯定低不了，起码3亿起步。

票房，口碑，韩三在策划阶段好歹拿住了一头。

别管《开国大典》的操作有多投机取巧，帝影接过主旋律任务之后交上的

这片子的本子圈子里已经传开了，我看过，凭心而论说它是主旋律我亏心。

因为最起码的一条，关于主题的价值讨论，弱到近乎于无。

一部主旋律电影，视角全程都在大人物身上，而且几乎没有一个负面人物。

搁几年前，谁敢相信这样一部片子能立项，能过审，还能打着主旋律的旗号上映？

我说的这些韩三不明白吗？他肯定比我明白！

但是一条足矣，这样拍观众爱看，卖得上票！

各位，不是我林萧媚俗迎合市场，而是整个华国电影圈都在迎合市场，不迎合就没饭吃。

之前我所说的三个违背，属于一镜到底主观视角的固有缺陷，我们想要通过炫技出国拿奖，就必须忍受这三个缺陷。

如果在此基础上继续额外添加思考、价值、解释等等诸如之类的东西，我坚决反对。

这不是《1951》的责任，我们大可不必把这些东西背在身上，犯不着！”

桑平当然不能容忍这样离经叛道的言论，段一宁同样不能接受演员的被动工具人定位，当即就和林萧争论起来。

其他人有的垂头沉思，有的笔走龙蛇，有的无所适从。

只有祥瑞，好比网球比赛的观众，脑袋拨浪鼓一般跟着言者不断地来来回回，眼神却像个好奇宝宝一样懵懂天真。

陈一鸣独自坐在会议桌的一端，闭着眼睛摆出碇司令的标志性姿势，一边听着桑、林、段三人吵架，一边整理着自己的思路。

会议开到现在，大大出乎他的意料，完全失控了。

对于一个导演来说，算是一个重大失误。

这种状况也从侧面给他提了个醒，他对剧组的掌控，并不稳当。

换句话说，《魔都假日》的成绩，还不足以确立陈一鸣在剧组的威望，他现在还镇不大住人。

不过也不是没有好的因素，那就是每一个主创成员，态度上都足够投入，也足够认真。

从这个意义来讲，创作理念上的根本分歧，早暴露又要比晚暴露好。

当分歧最终得以弥合的时候，整个剧组的工作面貌，一定要比打卡做任务的剧组强上不止一筹。

对于他这个导演来说，迫在眉睫的重大问题，就是如何统一大家的意见，形成合力。

可是这真的好难。

因为他也不能确定哪种拍法更好，前世的经历，在这里并不适用。

陈一鸣陷入了痛苦的抉择，是出于稳妥相信经验，还是大胆冒险相信直觉呢。